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El estado actual de la producción de largometrajes en el viejo continente.

Desde que los hermanos Lumière revolucionaron los salones parisinos y con ellos al resto del mundo en 1895, Europa se ha considerado históricamente como la cuna del cine. Durante finales del S.XIX y hasta bien entrada la segunda década del S.XX, Europa lideró al mundo en la producción de contenidos audiovisuales, incluso sobrepasando al gigante en el que hoy se ha convertido Hollywood, ya que, durante los inicios de este siglo, en la época de bonanza que sirvió de preludio al desastre del 29, los filmes europeos superaban en número y recaudación a los norteamericanos, incluso dentro de su propio país.

Sin embargo, la situación en la que el cine europeo se encuentra hoy en día es bien distinta, y no necesariamente de forma positiva. Aunque la industria europea sigue produciendo considerablemente más largometrajes que la norteamericana, unos 1500 frente a «solo» sobre 600 en 2013, el panorama ha cambiado. Casi el 70% de las recaudaciones en taquilla dentro de europa pertenecen al cine hollywoodiense. (European Parliament, An overview of Europes film industry, 2014, p.2) Esto se da porque las grandes compañías audiovisuales norteamericanas, con sus sistemas de producción vertical (es decir, que controlan cada escalón de la producción), mega-franquicias, y cientos de millones de dólares que gastar en marketing, son simplemente demasiado dominantes frente a una industria cinematográfica europea que se centra más en la mediana y pequeña empresa, en proyectos más experimentales, artísticos y financieramente modestos. Esto no significa, sin embargo, que no existan excepciones a la norma como puede ser el caso de la compañía francesa Vivendi, un verdadero gigante de las telecomunicaciones que se posiciona como la sexta compañía audiovisual más grande del mundo.

Incluso dentro de europa la situación es muy desigual entre países. Los conocidos como los «big five»: Francia, Alemania, Reino Unido, España e Italia (en ese orden), aglutinan un 80% de la industria cinematográfica del continente, mientras que muchos otros países como pueden ser Grecia, Noruega o Portugal tienen una industria audiovisual muy reducida. (Joan M. Corbella, La producción audiovisual en europa, Universitat Pompeu Fabra, 2013, pp. 4, 5) A parte, el cine europeo tiene generalmente poco calado fuera de nuestras fronteras. De los alrededor de 1500 largometrajes que dijimos que se producían anualmente en el continente, menos de doscientos fueron mostrados en salas de cine del marco internacional (fuera de europa), y aquellos que lo hicieron solo consiguieron recaudar alrededor del 19% de sus beneficios en estos mercados internacionales.

Con todo, y aunque estos últimos datos parezcan muy oscuros, la industria cinematográfica europea continua siendo un sector importante, que emplea a más de 400.000 personas a lo ancho del continente y está conformado por alrededor de 90.000 empresas. (European Parliament, An overview of Europes film industry, 2014, p.3 ) A parte, el alza en la consumición de contenido audiovisual online mediante plataformas streaming, junto con las nuevas normativas de la Unión Europea en protección y fomento del sector, están dando nueva vida y crecimiento a la industria.

Siguiendo con estos dos artículos en conmemoración del mes de la historia negra vamos a centrar nuestra atención en uno de los movimientos artísticos, literarios y musicales más importantes del siglo XX en EE.UU. El renacimiento de Harlem.

 Este movimiento que cumple centenario este año se trata de un movimiento afroamericano que marcaría todo el arte posterior y que se trataría de una de las primeras instancias en las que un gran grupo de afroamericanos educados realizarían una gran cantidad de obras contemporáneas que vinieron marcadas por un estilo.

Este movimiento surge en primera consecuencia de la Gran Migración (evento histórico en el que una gran cantidad de población afroamericana migra al norte de EE. UU en busca de trabajo y mejores condiciones de vida y derechos en consecuencia de la aplicación en el sur de las tácticas de represión de las leyes Jim Crowe.) que tiene lugar durante finales del siglo XIX y principios del XX en la que la población americana se vio obligada a migrar al norte en busca de trabajo.

Este movimiento da a luz a una tendencia artística muy singular que bebe de la propia tradición africana mezclada con las tradiciones primitivistas y modernistas de la época además de las tendencias vanguardistas.

En la literatura y poesía se trata de un estilo muy costumbrista y que narraba la realidad de los autores en su barrio de procedencia. El escritor de mayor influencia y más prolífico fue Langston Hughes al que se le reconoce por su característica forma de escribir poesía en la rítmica del Blues y del Jazz.

Pero sobre todo el silencioso reivindicador de este movimiento fue el Jazz, que ayudó a estrechar las relaciones interraciales en el país.

Durante estos años brillaron los grandes influyentes del estilo y que cambiarían la música moderna tal y como la conocemos teniendo una influencia que es comparable a la que tuvieron los Beatles en la música pop. Entre los grandes artistas de este movimiento la gran mayoría impulsados por el Cotton Club de Harlem (lugar de intercambio artístico y relación social donde los músicos de este movimiento solían tocar y hacer sus Jam Sessions) donde surgieron grandes talentos como Duke Ellington, Bessie Smith, Billie Holiday, Jelly Roll Morton y Louis Armstrong.

El movimiento del renacimiento de Harlem es una prueba irrefutable de la perseverancia afroamericana para seguir adelante en momentos de complicación y hacer lo máximo con lo que se tiene y una prueba de la formación, no solo de una cultura afroamericana autóctona sino de una identidad social superior con la que se pueden identificar todos los estadounidenses.

Referencias:

Encyclopedia Britannica. Harlem Renaissance

Disponible: https://www.britannica.com/event/Harlem-Renaissance-American-literature-and-art/Black-heritage-and-American-culture

History Channel. Harlem Renaissance

Disponible: https://www.history.com/topics/roaring-twenties/harlem-renaissance

Wikipedia. Harlem Renaissance

Disponible: https://en.wikipedia.org/wiki/Harlem_Renaissance

UShistory.org. Harlem Renaissance.

Disponible: https://www.ushistory.org/us/46e.asp

Ya estamos dos meses dentro de la nueva década y qué mejor para comenzar el año 2020, que hacer una retrospectiva sobre los fenómenos y movimientos sociales que acontecieron ya hace un centenar de años.

Con razón además de la celebración del mes de la historia negra esto nos puede servir para hacer una evaluación de la proyección del activismo a favor de los derechos civiles y sus detractores además de establecer una imagen de la sociedad de la época, la relación que tiene con la nuestra y qué influencia ha tenido en el establecimiento de formas de reivindicación de los derechos humanos y civiles.

Esta serie de dos artículos tratará sobre las dos caras de la misma moneda en la época de los “clamorosos veinte” (como traducción de “roaring twenties” nombre que, en inglés, designa la década de 1920) con una clara visión crítica hacia la intolerancia mostrada por organizaciones como el ku klux klan y la institucionalizada represión de la población afroamericana por parte de los estados sureños con las leyes Jim Crow de segregación racial.

En este primer artículo vamos a hablar de un capítulo de la historia frecuentemente ignorado y que es un reflejo de la intolerancia de peor calaña en nuestra sociedad.

El auge del nuevo Ku Klux Klan en la década de los 20 sobre todo liderado William J. Simmons y su relación con el ahora monumento confederado de Stone Mountain Georgia.

Actualmente el monumento de Stone Mountain pese a la imagen pública que tiene inofensiva, inocente y de celebración del orgullo sureño de todas las razas (algo bastante irónico para ser un monumento confederado) tiene un pasado que ha sido suprimido por conveniencia que relaciona la construcción del monumento y el parque temático directamente con la formación del segundo Ku Klux Klan.

En lo que se refiere a la historia de Stone Mountain la gente suele olvidar que allí William J. Simmons alentado por la reciente publicación del filme Birth of A Nation de D. W. Griffith restauró el Ku Klux Klan en un acto privado en la cima de Stone Mountain donde se leyeron pasajes de distintos textos; como, la Biblia, la Constitución Americana, La Declaración de Independencia y la orden de las leyes del Ku Klux Klan; y se quemó una cruz construida por Simmons de cinco metros. Stone Mountain fue Propiedad del KKK hasta el año 1958 en el que el estado de Georgia compro el monumento para finalizar su relieve con razón de protesta frente al movimiento de derechos civiles de la época.

Tras este acto en 1915 el segundo Ku Klux Klan iniciaría su etapa de expansión teniendo como centro Atlanta y con Simmons al frente de la organización y dejando a los publicistas Edward Young Clarke y Elisabeth Tyler el trabajo del desarrollo de propaganda para el movimiento. Organizando manifestaciones, meetings e infiltrándose en ambos partidos políticos del sistema. Aumentando sus miembros de manera exponencial pasando de unos cuantos cientos de miles en 1920 hasta llegar a un número de afiliados entre los cuatro y seis millones a mediados de la década.

El auge de este segundo movimiento del Ku Klux Klan es un testamento a la división que estaba sufriendo EE. UU esos años, que muestra la reacción intolerante que tuvieron organizaciones como esta tras la adquisición de derechos por parte de la población afroamericana en el norte del país. Esta situación, aunque parezca descabellada y algo que ya hemos superado es un tema todavía de actualidad porque pese a todos los esfuerzos aún hay mecanismos de represión a la población afroamericana y la lucha de organizaciones como la NAACP han sido muy importantes desde esos años para el avance de los derechos civiles de las minorías americanas.

Referencias:

Jess Engebresston. How the Birthplace of the Ku Klux Klan became the Site of America’s largest confedarate monument. KQED, 2015.

Disponible en: https://www.kqed.org/lowdown/19119/stone-mountains-hidden-history-americas-biggest-confederate-memorial-and-birthplace-of-the-modern-ku-klux-klan

Stephanie Stokes. Stone Mountain And The Rebirth of the KKK, One Century Ago. WABE, 2015.

Disponible en: https://www.wabe.org/stone-mountain-and-rebirth-kkk-one-century-ago/

Wikipedia. Ku Klux Klan

Disponible en:  https://en.wikipedia.org/wiki/Ku_Klux_Klan#Second_KKK

Wipedia. Stone Mountain.

Disponible en: https://en.wikipedia.org/wiki/Stone_Mountain

o 21 de maio de 2020 fará 100 anos desde que se produciu o asasinato de Vetustiano Carranza, político e militar líder da revolución mexicana e redactor da Constitución de 1917, constitución pioneira no recoñecemento de dereitos sociais e laborais.

A revolución mexicana é coñecida como un dos movementos políticos e sociais máis importantes do século XX. O conflicto armado que se deu entre 1910 e 1917 comeza cando Francisco I. Madero, político exiliado por entón, promulga o “Plan de Luís”, documento que chama á nación a rebelarse do, polo entones gobernador de México, Porfirio Díaz.

Así, Madero, xunto outros líderes revolucionarios e co apoio de todo o pobo, logra a renuncia ao poder de Díaz e a conseguinte convocación de eleccións.

Inda que estas eleccións foron ganadas por Madero, pronto comenzaron as loitas entre os que foran aliados ao comezo do levantamento armado, pois cada bando se asumía como auténtico defensor dos ideais revolucionarios. De todas formas, o goberno Maderista logrou lidiar coa presión dos zapatistas (os que apoiaban ao líder Emiliano Zapata), orozquistas (os que apoiaban a Pascual Orozco)… Sendo estes apoiados polas tropas de Pancho Villa.

Pero, en 1913, despois de dous anos ao poder, Madero é vítima dun golpe de estado dado por Victoriano Huerta, conspirador do grupo “Os contrarrevolucionarios”. Así, o gobernador é obrigado a renunciar ao poder é é asasinado 3 días despois.

Agora, con Huerta como presidente, e para combatilo, crease o exército constitucionalista, ao mando do noso protagonista Vetustiano Carranza. O exército exerce presión no goberno e, co Plan de Guadalupe, consegue que Huerta abandone o poder e este pase a mans de Carranza.

A partir de aquí, comezará unha gran guerra de guerrillas dada entre o novo goberno de Carranza: os constitucionalistas; e a oposición: os convencionistas.

Esta guerra finalizará coa victoria de Vetustiano Carranza e coa promulgación da Constitución de 1917, constitución pionera a nivel mundial de moitos dereitos sociais e laboráis como a educación e a sanidade pública, a liberdade de prensa, etc.

A promulgación da carta magna dá fin á revolución mexicana. E, inda que neste documento quedan plasmados os ideais e aspiracións da nación, a violencia polo poder que exerceron os distintos bandos seguiu activa.

Así, Vetustiano sería asasinado en Puebla, mentras dormía polas tropas do Gral. Rodolfo Herrero, na madrugada do 21 de maio de 1920, ao berro de «Muera Carranza y Viva Obregón».

Os seus restos residen no “Monumento a la revolución” desde 1942.

En 1920 estréase en Alemaña a película Das Kabinett des Doktor Caligari (“El gabinete del doctor Caligari”), o primeiro e máis emblemático filme do expresionismo alemán.

A película foi dirixida por Robert Wiene, inda que orixinalmente era un proxecto que realizaría Fritz Lang (Metrópolis). Así, a formación teatral de Wiene foi decisiva para moitos aspectos da película, especialmente a utilización de decorados pintados polos artistas Hermann Warm, Walter Röhrig e Walter Reimann, que dotan á película da estética única e irreal que todos coñecemos.

Esta estética expresionista quería representar ó mundo non tal como se ve; pero si como se sente: os decorados aparecen deformados, esaxerados, domina o claroscuro, os personaxes teñen unha maquillaxe extravagante…

O reparto principal está formado por Werner Krauss, Lil Dagover, Hans Heinrich Von Twardowski, Friedrich Feher e Conrad Veidt.

El gabinete del doctor Caligari é o primeiro gran filme de terror, que contén á súa vez unha critica hacia o autoritarismo militar que viña por parte do goberno alemán da época. Así, grazas a obras como o libro De Caligari a Hitler: una historia psicológica del cine alemán, de Siegfried Kracauer, vemos como Wiene e os guionistas da película, Carl Mayer e Hans janowitz, previron o ascenso do partido nazi e os fascismos europeos.

Sen dúbida, este é un filme imprescindible e de cultura popular que marcou varias xeracións.

La villa de Minatitlán, que había sido durante años principalmente un poblado basado en la agricultura y en la montería, se configuró como punto petrolero desde el año 1905. El empresario inglés Weetman D. Pearson descubrió cerca de esta localidad, y cuando estaba construyendo el Ferrocarril Nacional de Tehuantepec, yacimientos petroleros. El magnate decidió construir una refinería, para aprovechar la demanda local y nacional del combustible fósil, así como para su uso de carburante con las máquinas ferroviarias.

Con la refinería ya edificada, en 1908, la población de la villa creció exponencialmente, por el flujo de trabajadores. Minatitlán se convirtió en un gran campo petrolero, recibiendo incluso la participación de compañías como Pearson and Son o El Águila.

Hubo grandes movimientos migratorios: de austríacos y estadounidenses, que ocuparon grandes cargos de supervisión y dirección en la refinería, o incluso compatriotas mexicanos, destacando los procedentes de Veracruz, que llegaron a puestos calificados dentro de la refinería e importantes estos últimos por ser el primer grupo que impulsó las organizaciones primigenias de la industria. También destacaron los emigrantes provenientes del istmo oaxaqueño, encargados de los trabajos más duros de la refinería.

Los grandes flujos migratorios redefinieron el casco urbano: surgieron ‘’colonias’’ de personas, las de los pobres y las de los ricos. Los habitantes de las colonias populares vivían en condiciones precarias. Más de lo mismo en las condiciones laborales: ínfimas y con poco amparo estatal. Hubo continuos intentos por parte de los obreros de mejorar sus condiciones.

Desde el año 1914, hubo intentos de crear organizaciones obreras que luchasen por mejorar las condiciones de los obreros. La primera que tuvo prestigio fue la Unión de Obreros y Artesanos de Minatitlán, fundada en 1920, con objetivos como ‘’(1) que los problemas laborales se trataran con el Comité Ejecutivo de la Unión, (2) un contrato colectivo de trabajo, (3) que las vacantes de trabajo se deberían de cubrir con el personal de la Unión, (4) 50% más de salario por trabajo nocturno, y (5) sueldo durante la incapacidad por accidentes de trabajo’’ (Martín Gerardo Aguilar Sánchez, 1999, p. 72)

El instrumento reivindicativo utilizado fue la huelga, que se extendió a toda la región. Fue un éxito: se consiguieron todas las demandas, excepto el contrato colectivo, puesto que en su lugar se logró un convenio. Varias demandas estaban relacionadas con lo que Enrique de la Garza definió como ‘’esfera de la circulación’’ (Enrique de la Garza, Crisis y reestructuración productiva en México, UAM, México, 1988), que afectan al salario, a la vivienda, la salud o la salud y, curiosamente, dejando de lado la supervisión, la productividad, los malos tratos o el espacio de trabajo. Con el fin de hacer retroceder el movimiento obrero, la compañía El Águila orquestó el asesinato de Bernardo Simoneen, dando lugar a una profunda crisis dentro de la Unión de Obreros y Artesanos.

A partir de aquí, y en sucesivas décadas, hubo conflictos en la dirección de las organizaciones obreras. En 1943 se llega a un acuerdo de alternancia de poder entre las dos formaciones principales.

El Sindicato petrolero nacional, fundado en 1938, se convierte en fuente de poder y de control de la fuerza de trabajo: comienza a haber grandes casos de corrupción.

                                                     Referencias bibliográficas   

Aguilar Sánchez, Martín Gerardo. La organización petrolera y la formación de la cultura sindical en Minatitlán, 1920-1945. Ensayo. Instituto de Investigaciones Histórico Sociales: Universidad de Veracruz, 1999

La Polonia moderna había logrado su independencia con el Tratado de Versalles en 1919, ampliado posteriormente con el de Saint Germain, constando sus límites geográficos de territorios pertenecientes a los antiguos imperios ruso, austrohúngaro y alemán. Las fronteras de Polonia no quedaban claramente establecidas, por lo que estalló la guerra entre Rusia, que procuraba la recuperación de los territorios del imperio ruso que le habían pertenecido antes de la Primera Guerra Mundial, y Polonia, con ansias expansivas de recuperar los territorios perdidos a finales del siglo XVIII. Se llegó incluso a proponer una frontera que favoreciese el armisticio, la Línea de Curzon, llamada así por el entonces ministro de asuntos exteriores británico Lord Curzon, que, no obstante, fue rechazada por ambas partes.

El jefe de estado polaco durante el período 1918-1922, Pilsudski anhelaba crear una gran Polonia que integrase Ucrania, la Rusia blanca y Lituania, separándolas de Rusia. Su profundo repudio a Rusia suscitó en él su rechazo a líderes contrarrevolucionarios como Kolçak o Denikin, que buscaban restaurar la unidad de Rusia. Buscó incluso el apoyo de los Aliados de Occidente para invadir Rusia, algo que le fue denegado.

A finales de 1919 el ejército soviético ofreció la paz a Polonia y el mantenimiento de la Línea de Curzon entre ambos países. Pidiendo consejo a los Aliados, y recibiendo una respuesta muy ambigua, Pilsudski se debatía entre aceptar la paz o atacar Rusia. Se decantó por la segunda opción y llevó a cabo la Ofensiva de Kiev a finales de abril de 1920. La ciudad fue tomada el 8 de mayo, pero el ejército soviético contraatacó en junio y expulsó a los polacos en una semana. El ejército soviético avanzó en los siguientes meses y, en agosto, ya estaba a las puertas de Varsovia. Parecía inminente la derrota de Polonia e, incluso, de la paz acordada en los tratados de París. No obstante, a mediados de agosto, Pilsudski consiguió derrotar al ejército ruso en un contraataque. 

Polonia usó esta victoria como reclamó para pactar la paz con Rusia, país que por su debilidad, ya que estaba aquejado por el hambre y tenía que hacer frente a Wrangel, líder del Movimiento Blanco en Ucrania durante la Guerra Civil rusa, cedió a las propuestas polacas. Se firmó el acuerdo de Riga, en octubre de 1920, reconvertido en un tratado firme en 1921. Mediante este tratado, Polonia expandía sus límites geográficos más al este de la Línea de Curzon, aunque el territorio anexionado era sustancialmente inferior a lo poseído antes de las pérdidas de finales del siglo XVIII.

‘’Varsovia fue la decimoctava batalla más decisiva de la historia mundial’’ (Lord D’Abernon, Varsovia, 1920)

                                                    Referencias bibliográficas

Parker, R.A.C. El siglo XX, Siglo XXI de España Editores, 1997

Libros & Wargames (Consulta: 28 de febrero 2020). Disponible en: http://www.librosywargames.com/index.php?page=el-zarpazo-la-guerra-ruso-polaca-de-1920

Historiasiglo20.org El sitio web de la historia del siglo XX (Consulta 28 de febrero de 2020) Disponible en: http://www.historiasiglo20.org/GLOS/lineacurzon.htm

Fue en 1920 cuando se produjo la primera determinación oficial del diámetro de una estrella exceptuando la del Sol considerada posteriormente como efectiva y precisa, fue concretamente Albert Michelson quién lo hizo y se trataba de la estrella Betelgeuse. Esta medición fue tomada desde el Yerkes Observatory en 1920 y desde el Mount Wilson en y con ésta, Albert Michelson pasó, además de ser galardonado con diferentes premios, al salón de la fama de la historia de la astronomía también gracias a la invención del interferómetro que usó para dicha medición.

Albert Micheson, el protagonista de esta historia, nació curiosamente en la nación que, por aquel entonces era Prusia, en el año 1852. Tras pasar parte de su juventud en la marina de Estados Unidos tras emigrar con sus padres ahí a los 2 años de edad, consiguió terminar sus estudios ya en Heidelberg, Alemania. Después de ello, se comenzó a desenvolver en el campo de la física y renunció ya más tarde a su formación en la marina. En 1892 se asentó como profesor de Física en la universidad de Chicago finalmente. Pese a su gran conocimiento en física, también destacó en la óptica sobre la cual realizó diversos estudios, todos ellos reveladores y publicados en 1927. Ya en 1881 hizo mediciones con extremada precisión de la velocidad de la luz gracias a la invención de un nuevo instrumento, el interferómetro. Además de éste, también inventó el espectroscopio escalonado y tras ésto, reingresó en la marina de EE.UU. haciendo estudios en dispositivos para el ejército naval, principalmente equipamiento al iniciarse la primera Guerra Mundial. Fue después, cuando se volvió a incorporar al mundo civilizado, y realizó la brillante medición del diámetro de la estrelal Orionis (Betelgeuse) gracias a su propio interferómetro con unas cuantas mejoras técnicas con respecto a su primer modelo.

En 1891, Michelson publica por primera vez su técnica para, a través del interferómetro, medir diámetros estelares utilizando satélites jovianos. Pero no fue hasta 1920, en colaboración con Francis Pease en el Mount Wilson Observatory, que se cumplió el sueño de Michelson de hacer mediciones estelares. Este observatorio fue en el que tantos estudios realizó tanto con el espectómetro escalonado como con el interferómetro, hasta 1929 que fue el año en el puso punto final a sus estudios en este observatorio.

Ahora bien, todo ésto fue posible gracias a la invención del interferómetro (imagen al término de este párrafo). Pero, ¿en qué consiste este instrumento? Existen diferentes modelos a día de hoy, aunque con todos con el mismo fin; es decir, con el fin de medir con gran precisión longitudes de onda de la misma luz cuya interferencia emplea este instrumento óptico de las ondas de luz. Además, gracias a su tremenda complejidad y al mismo tiempo simpleza, que no sencillez, este instrumento ha acabado siendo utilizado en diversos campos tanto tradicionales como por ejemplo la agricultura, como nuevos como la biotecnología.

Además de lo que supone este descubrimiento para la ciencia, es aún más curioso que 100 años después esta estrella, la conocida más comunmente como Betelgeuse, se ha vuelto a poner en boca de todos. Esto se debe a que se trata de una supernova, es decir, una explosión estelar, y además como la supernova más brillante de la historia conocida. Fue hace días históricamente hablando que se ha reflejado el hecho de que esta estrella se está desvaneciendo de entre la constelación de Orión, por lo que se estima que acabará desapareciendo de aquí a los próximos 100.000 años. Será el evento astronómico del milenio, de eso no cabe duda.

Este año se celebra el centenario de la inauguración de uno de los festivales de música y teatro más importantes del mundo, el conocido Festival de Salzburgo. Es un reconocido festival de música clásica que se realiza en los meses de julio y agosto en Austria y lo lleva haciendo desde el 22 de agosto de 1920 el cual ha ido evolucionando y aumentando de tamaño, de modo que en el año 1967 se creó otro festival que funcionó como una extensión del Salzburger Feetspiele, el Salzburger Osterfestpiele, realizado durante la festividad de pascua, y posteriormente en el año 1973, el Salzburger Pfingstfestpiele, realizado durante el pentecostés.

Una de las principales causas de la popularidad de esta celebración fue que la ciudad austríaca anfitriona, Salzburgo, fue la ciudad natal de posiblemente el compositor más influyente y recordado de todo los tiempos, Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Esto se trata de un hecho importante ya que, el festival se dedica especialmente a la puesta en escena de piezas musicales clásicas, por lo que en todas las ediciones estarán presentes una gran cantidad de creaciones musicales pertenecientes a Mozart, autor de una abundante obra musical.

Hay una gran cantidad de cosas que se podrían decir de la vida y obra de Mozart pero este gran compositor no es el único al que se le rinde homenaje en el Festival de Salzburgo a través de la puesta en escena de sus obras. En esta festividad también podemos escuchar algunas de las obras más célebres de otros grandes músicos como Beethoven, Verdi, Richard Strauss, etc. Lo cierto es que este año, los aficionados a la música clásica que asistan a la ciudad de Salzburgo podrán presenciar la representación de un total de 222 piezas musicales durante casi mes y medio. Se espera que los grandes momentos del festival sean las representaciones de «Don Giovanni» y «La flauta Mágica» de Mozart, así como «Elektra» del compositor Richard Strauss (uno de los fundadores del festival) o la ópera «Boris Godunov» del compositor ruso Modest Músorgski (1839-1881).

Uno podría pensar que a este festival, que fue concebido hace ya 100 años tras la Primera Guerra Mundial y al que su fundación se le atribuye al poeta Hugo von Hofmannsthal (1874-1929), el compositor Richard Strauss (1864-1949), el productor cinematográfico Max Reinhardt (1873-1943), el diseñador escénico Alfred Roller (1864-1935), el compositor y director de orquesta Bernhard Paumgartner (1887-1971), y por último el director de orquesta Franz Schalk (1863-1931); le queda poco tiempo de vida, ya que no se trata de música pop o reggaetón, los géneros más escuchados y con más relevancia en la sociedad actual.

No obstante, aunque sí que es cierto que la popularidad de la música clásica y la ópera se está viendo mermada en los últimos años, no hay que olvidar que como su propio nombre indica, se trata de un clásico. Es decir, algo que permanece a lo largo de los años sin caer en el olvido. Por lo tanto, hay razones de sobra para pensar que este festival aguantará muchos años más y es algo por lo que los admiradores de la música clásica y los apasionados de la música en general deberíamos estar agradecidos.

Por: Sanmartín Gutiérrez, David